MES DEMARCHES

A travers ses oeuvres, Peggy LOIZEAU souhaite transmettre la profondeur des choses, des paysages, des visages, par la capture d’une émotion à un instant donné, comme si l’on prenait une photographie et que l’on figeait l’instant : au final, il ne doit rester que l’empreinte d’une émotion !

Peggy LOIZEAU évolue dans trois univers picturaux :

	LES ABSTRAITS : paysages et empreintes de ses voyages. « …Les abstraits sont des paysages, ils sont retranscris de façon symbolique, juste suggérés sans jamais imposer… » Le paysage est la mémoire de notre passage sur terre, il évolue, bouge, se transforme. Il est la trace de notre vécu. Mais il est aussi l’empreinte haute en couleur, d’un paysage juste suggéré.
	LES VISAGES : une recherche intellectuelle de notre état émotionnel. « … Peintures, esquisses ou dessins sur papier, les visages sont le reflet de nos émotions, incertitudes, doutes, désespérances, quête de soi... » Peggy LOIZEAU peint la face cachée des visages, celle qui se cache derrière les apparences , ou seuls les sentiments demeurent. Les visages sont pour Peggy LOIZEAU une quête permanente vers la profondeur.
	LES COCOTTES : quand l’imaginaire rejoint la caricature… « … Les cocottes reflètent le monde moderne dans lequel nous vivons, le paraître, la beauté superficielle, les duels, le rapport de pouvoirs entre les femmes et les hommes … » Peggy LOIZEAU apprécie l’humour et l’ironie dans un monde au quotidien parfois trop morose et trop sérieux. Les cocottes se veulent être une satire de la condition humaine. Les cocottes parfois plongées dans un monde imaginaire évoluent sans cesse au rythme du temps qui passe, et du monde qui nous entoure.

Ces trois mondes picturaux dans lesquels Peggy LOIZEAU s’exprime, existent ensemble sans jamais s’affronter.

Ils demeurent néanmoins une découverte de soi et de l’autre et témoignent tous de la même volonté de traduire une vérité intérieure.
Peggy LOIZEAU utilise différents supports, toiles , papier, carton. Ses oeuvres à l’encre, à l’acrylique ou à la peinture à l’huile, sont faites de matières hachurées, au pinceau ou au couteau.
Dans sa quête de « capture d’une émotion à un instant donné », Peggy LOIZEAU propose le « HOME ART » , ou elle réalise une toile en direct chez les particuliers, pour différentes occasions.

Through his works, Peggy LOIZEAU wishes to transmit the depth of the things, the landscapes, of the faces, by the capture of an emotion at a given moment, as if a photograph were taken and that one solidified the moment: with final, there should remain only the print of an emotion Peggy LOIZEAU evolves in three pictorial universes:

ABSTRACTS : landscapes and prints of its voyages
“…The abstract ones are landscapes, they are retranscribed in way symbolic system, just suggested without never imposing…” The landscape is the memory of our passage over ground, it evolves, moves, changes. It is the trace of our lived. But it is also the colourful print, of a landscape just suggested.

FACES : a intellectual search for our emotional state
“… Paintings, drafts or drawings on paper, the faces are the reflection of our emotions, uncertainties, doubts, despairs, search of oneself…” Peggy LOIZEAU paints the hidden side of the faces, that which hides behind appearances, or only the feelings remain. The faces are for Peggy loizeau a permanent search towards the depth. Hens: when the imaginary joined the cartoon ...

VAMPS : when the imaginary one joined the caricature…
"... Vamps reflect the modern world in which we live. Appearances, superficial beauty, duels, the report of power between women and men ..." Peggy LOIZEAU appreciates humour and irony in a world daily too morose and sometimes too serious. Vamps want to be a satire of the human condition. Vamps often dive into an imaginary world evolve unceasingly to the rhythm of time which passes, and of the world which surrounds us.

These three pictorial worlds in which Peggy LOIZEAU expresses itself, exist together without never clashing. They remain nevertheless a discovery of oneself and other and testify all to the same will to translate an interior truth. Peggy LOIZEAU uses various media, canvas, paper, cardboard. Its works with ink, acrylic or oil-base paint, are made hatched matters, with the brush or the knife.. In his search of “capture of an emotion at a given moment”, Peggy loizeau proposes the “home art”, realization of a fabric on line among people, for various occasions.

PEGGY LOIZEAU - BIOGRAPHIE

Née en 1972 à Paris de parents artistes, Peggy baigne, dès son enfance, dans le monde de la créativité.
En 1990, elle prend des cours de dessin académique et d’histoire de l’art pendant trois années, au CSEA à Paris.
En 1996, Peggy interpellée par l'actualité, se met à peindre sur des supports en bois. Elle traite des sujets sensibles qui la touche tels : « Rwanda » « femmes d’un soir » « la Shoa » « l’Algérie » .

La décoration intérieure l'intéresse aussi. Elle se consacre, en 1998, à la peinture décorative sur mobilier avec des techniques à l’ancienne qu’elle va acquérir auprès de compagnons du devoir, après un long apprentissage.
En parallèle, elle exprime toujours sa créativité autour d’une peinture plus personnelle et abstraite qui révélera les « cocottes », satire de la personnalité humaine.

De nombreux « voyages-aventure » à travers le monde vont aiguisés son intérêt pour les visages, les portraits, les émotions, les couleurs. Peggy s’interroge, se tourmente et les visages deviennent matières écorchées, rayées, grattées, patinées pour n’en révéler que l’idée essentielle « le sentiment d’une émotion gardée ». Les expositions ou exhibitions sont rares, juste ce qu’il faut pour ne pas trop montrer. Peggy préféra donner des cours d’art plastique en atelier.

Aujourd’hui, c’est près d’une centaine de peintures, sur papier et toiles, constituant une collection très vive d’une picturalité personnelle et authentique que Peggy LOIZEAU souhaite faire découvrir à un large public.

Born in 1972 in Paris from parents artists, Peggy bathes, as of his childhood, in the world of the creativity.
In 1990, she took lessons in academic drawing and art history for three years, the CSEA in Paris. In 1996, Peggy challenged by the topicality, starts to paint on wooden supports. It covers sensitive topics which touches it such: “Rwanda” “one evening old women” “Shoa” “Algeria”.

Interior decoration interests it too. Peggy devotes himself, in 1998, with decorative painting on furniture with old techniques which it acquired near companions of the duty, after a long training. In parallel, Peggy always expresses his creativity around a more personal and abstract painting which will reveal the “vamps” satire of the human personality.

Many "adventure travel" around the world have sharpened his interest in faces, portraits, emotions, colors. Peggy wonders, worries and faces become material scraped, scratched, scraped, skated just to prove that the essential idea “the feeling of a kept emotion”. The exposures or exhibitions are rare, right what it is necessary not to show too much. Peggy preferred to give courses of visual art in workshop.

Today, nearly a hundred paintings on paper and canvas, forming a vivid collection of personal and authentic pictoriality that Peggy LOIZEAU wishes to make discover with many people.